马头琴非遗

你听过草原深处的苍凉之音吗？是奔腾的马蹄、呼啸的狂风，是蜿蜒的河流、辽阔的大漠，是平野尽头的江入荒流，是风雨之间的铁马冰河。

琴弓与琴弦相碰撞，倾泻而出的，是灵魂深处的歌声，带着无边无际的自由，送来蓝天绿草、白云清风。

这便是马头琴，从千百年间的游牧生活中诞生，被水草丰美的草原哺育，成为内蒙古最具代表性的乐器。

马头琴蒙古语称作“莫林胡尔”，是一种饰以马头的二弦琴。七个多世纪以来，这种乐器在草原文化中扮演着举足轻重的角色。据文字记载，琴柄上装饰着马头的弦乐器在13—14世纪就已经出现。

马头琴的重要性远远超出了它本身的器乐功能，它是庆典仪式和日常生活的重要组成部分。马头琴琴箱中空，梯形，长柄无箍，顶端饰以雕刻的马头，马头下方两侧各插一根弦轴。琴箱上面通常覆盖着兽皮，琴弦和弓毛均用马尾做成。

马头琴设计看似简单，发出的声音却非常丰富，有着惊人的表现力。通常的演奏技法是右手“推拉”琴弓，左手变换各种复杂指法，如揉弦、弹、拨、滑音等，滑音为借鉴中国民乐技巧而来。马头琴的演奏形式有独奏也有合奏，还能为舞蹈、长调或各种盛会伴奏。

马头琴的传统曲目多从民歌中演化而来，可分为五类：1.原生民歌，如《朱色恋》《八雅铃》；2.英雄史诗曲牌，如《奔马调》《打仗调》；3.马步调，即表现马形象的曲调；4.从民歌发展而来的琴曲，如《荷银花》《莫德烈》等；5.汉族古老曲调，如《普安咒》《柳青娘》等。

由于主调和泛音同时出现，马头琴音乐曾经难用正式的记谱法记谱，传统音乐和演奏技法一度由师傅向徒弟口传心授，世代相传。伴随着马头琴演奏的逐渐规范化、系统化，如今的马头琴演奏多使用五线谱或简谱。

在内蒙古的草原上，流传着这样一个凄美的传说。察哈尔草原上生活一个名叫苏和的年轻人，一天夜里，他救下一匹白色的小马驹。在他的精心照料下，小马渐渐长大，成为一匹不可多得的良驹。

白马不仅帮助苏和保护羊群，更是在一场王爷举办的赛马招亲中拔得头筹。但是，比赛结束后，王爷发现苏和只是一个小牧民，于是绝口不提招亲之事，反而命人将他殴打昏迷，强占了白马。苏和回到家中，以为就此失去了白马。

一个夜晚，正当苏和准备休息时，一阵急切的敲门声吵醒了他，打开门一看，是伤痕累累的白马。原来，王爷想要在宴会上炫耀新得来的白马，却被掀翻在地，气急败坏之下，下令射杀白马。白马冒着箭雨，拼尽最后的力气跑回家中，最终死在了最亲爱的主人面前。

苏和悲痛欲绝，几夜不能入眠。支撑不住的时候，他似乎看见白马回到了他的身边，让他用它的筋骨做一把琴。醒来后，苏和用马的筋骨和尾巴认认真真地做了一把琴。每当他拉响这把琴，悠扬美妙的琴声便成了草原上牧民的慰藉，让他们忘掉疲劳，流连在琴声之间。这把琴，也成为了草原、骏马与牧人联结的象征。

很多人都知道马头琴传统音乐是非物质文化遗产，但是，却很少有人知道马头琴制作也是一项非遗技艺。

马头琴由共鸣箱、琴头、琴杆、弦轴、琴码、琴弦和琴弓构成。共鸣箱呈正梯形，琴箱框板多由乌木、红木或桑木等硬杂木制成，上下两框板的中央开有装入琴弦的共鸣箱，板面上开有出音孔，背面蒙松木薄板，上面绘有精美图案，面板使用桐木或柏松制成。

马头琴的琴头、琴杆多用一整段优质木料制作，琴杆用色木，指板用红木或乌木制成，大者全长124厘米、小者全长70厘米。琴头呈方柱形，顶端向前弯曲，造型为雕刻精美的马头。弦槽后开，多有槽盖，两侧横置两个弦轴（左右各一），皮面中央置木制桥形琴马，琴弓现多使用木料制作弓杆，两端拴以马尾为弓毛拉弦，张两条马尾弦。

马头琴的琴弦很特别，它是用几十根长马尾合成，两端用丝弦结住，系在琴上。用马尾弓摩擦马尾弦，发出的声音甘美、浑厚，特别动听，在中外拉弦乐器中都极为独特。

马头琴苍凉悠扬的琴声，响彻辽阔草原的上空，诉说着这片古老土地上金戈铁马的爱恨情怀，也传达着草原人民心灵深处的喜悦忧伤。马头琴就像内蒙古孤独沉稳的老者，苍凉而悠长的琴声仿佛牧人的喃喃自语。

琴声响起，千年的时光仿佛化作咫尺，似远似近的悠扬之声，诉说着这片古老土地的传奇。