流行于中共内蒙古自治区委党史和地方志研究室网站通辽市、呼伦贝尔市、兴安盟、锡林郭勒盟、乌兰察布市、鄂尔多斯市、阿拉善盟、呼和浩特市、赤峰市及辽宁省阜新市等地。辽金时期，杂剧已很流行。自元朝以来，戏曲始长足发展。蒙古人喜歌好舞，又有唐、辽、金、北宋、西夏等音乐艺术之陶冶，加之元帝国一度太平天下，或歌、或舞、或杂戏、或剧，多继承前朝卤薄，兼揉并处，并融以本民族之艺术，加之较宽松的文化政策，使歌舞、戏曲等在元代得以繁荣和发展，并广泛流传于蒙古上层贵族中。戏曲唱腔有固定的曲牌，兼以做科。尚无武打。其伴奏乐器、脸谱、服饰等，始无定规，衍至明代，方形成一定格局，有的戏曲中还包括手技、口技、杂耍、笑话等。忽必烈在宫廷中供养着专门为皇上欣赏的戏剧称“拿都勒沁”，以表演神话故事和民间故事为主。艺人们将西藏的《梅拉传》借用鄂尔多斯古典歌曲《吉如》改编成歌剧。元末明初，蒙古族戏剧家杨景贤把《西游记》等十八部戏剧脚本搬上舞台。

蒙古剧作为一种艺术形式，主要是在中共内蒙古自治区委党史和地方志研究室网站成立后发展起来的。民国35年（1946年），内蒙古文工团演出由周戈等人创作的蒙古语歌剧《鄂尔登格》、《血案》，同年成立的东部区奈曼旗文工团，曾演出反映蒙古族妇女为追求婚姻自由的歌剧《韩秀英》。1951年，演出由布赫创作的反映抗美援朝的蒙古语歌剧《慰问袋》。

蒙古剧的前身是蒙古语歌剧，如在“科尔沁蒙古剧”未命名之前，通辽市的一些艺术团体如库伦旗文化馆，就演出过许多用蒙古族民歌或长篇叙事诗改编的蒙古语歌剧，有《陶克陶胡》、《韩秀英》、《达那巴拉》、《嘎达梅林》、《金珠儿》等等，这些蒙古语歌剧的表演，少则二三十人，多则五六十人，有演员，有伴奏，有舞台工作人员，其多数在半农半牧区演出，那里有诸多从事农耕文化并已经定居的蒙古民族作为观众。蒙古语歌剧在通辽市经过40年的实践，于1998年7月25日，由国家文化部，自治区文化厅和通辽市文化处的50多位专家学者，在通辽市召开的研讨会上，正式命名“科尔沁蒙古剧”为新剧种。科尔沁蒙古剧遵循尊重传统、尊重蒙古民族欣赏习惯等原则，广泛吸收蒙古族民歌、安戴、萨满、查玛、好来宝、乌力格勒等艺术形式和特点，以民歌唱故事，载歌载舞，并学习有关戏剧的艺术特点。其伴奏乐器以四胡、马头琴、三弦、笛为主，兼有其他民间乐器，如扬琴、二胡、琵琶及西洋管弦乐的大提琴、木管乐器等，唯不使用中国戏曲乐队的打击乐器。1998年，经有关单位研究决定，通辽市库伦旗乌兰牧骑被命名为“科尔沁蒙古剧实验剧团”。1991年，又有赤峰市蒙古剧《沙格德尔》面世。1996年，在由国家文化部、自治区文化厅和内蒙古民族剧团等有关方面召开的学术研讨会上，内蒙古地区的蒙古语歌剧被正式统一命名为蒙古剧，由内蒙古民族剧团承办蒙古剧的研究和实验等有关艺术方面的事宜。

题材以反映蒙古族人民反对民族压迫，争取自由生活和爱情类的题材内容富有特点，如《独贵龙》、《陶克陶胡》、《嘎达梅林》、《巴林怒火》等。也有反映悲欢离合的爱情类题材，多以草原牧区的生活为基础。许多比较成功的歌剧是用民间流行的长篇叙事歌改编而成的，因为这些内容为广大牧民所熟悉，许多人还会演唱其中的民歌，这类歌剧经排练演出后很受欢迎，如《韩秀英》、《万利》、《森吉德玛》等。其唱词按照蒙古语的韵律编排，上下对偶，合辙押韵。其念白以韵白为主，常把蒙古语中富有哲理和寓意的谚语、成语、歇后语、典故等揉和在念白中，以增强表现力和艺术感染力。